Après 57 années de carrière, des centaines de milliers de kilomètres parcourus tout autour du globe, après avoir foulé des centaines de scènes à travers l’hexagone et dans le monde, ce qui frappe encore et toujours, et ce qui nous a encore sauté au visage vendredi soir à St Chamond, c’est le lien tout particulier qu’Enrico réussit à tisser en quelques chansons avec son public, où qu’il soit.
A 80 ans, après tant de succès vécus, sa simplicité et sa chaleur humaine, mais aussi ce « je ne sais quoi qui n’appartient qu’à lui », lui permettent toujours de laisser penser à chacun dans la salle, mais aussi sur scène, y compris à lui-même, que nous sommes bien tous réunis dans une grande fête familiale. Cette ambiance, elle existe partout dans ses spectacles, mais il y a des jours où elle vous touche encore davantage.

Et hier soir à St Chamond, les regards mais aussi les gestes et les paroles de l’artiste pour son public, sa proximité avec eux, l’attention qu’il porte à chacun, nous ont encore une fois touchés au cœur.
Au-delà de ses chansons, il a d’ailleurs très bien exprimé son bonheur :

« J’ai voulu ce soir vous faire un medley de soleil, parce que, pour moi, le public, c’est mon soleil à moi ».

 Il nous faut aussi parler de la joie intense d’Enrico, de sa communion avec ses musiciens, lorsqu’il aborde la partie orientale de son répertoire. De « Ya bellaredj », en passant par « bin el barah ouel youm », ou « Achek Mamhoune », il nous transporte à Alger et à Constantine avec un bonheur et une générosité sans limites.

Et de son côté, le public est très sensible à sa sincérité et son authenticité. Durant une heure 30 de musique et de chansons, les « Enrico, on t’aime » fusent à tout moment, les youyous saluent les prouesses du chanteur comme des musiciens.

Aux premières notes de Ya rayah, tous se lèvent pour venir entourer l’artiste, chanter et danser avec lui au plus près de la scène. Si ces moments sont toujours générateurs de crispation pour l’équipe de sécurité, elle est pour Enrico et son orchestre le moment ultime de récompense, le moment de partage intense et complet avec les spectateurs, le moment de tous les soleils de l’amitié pour Enrico, ses musiciens comme son public, dans une belle communion de tous les cœurs.

C’est une belle synthèse de l’Olympia qu’Enrico a offert aux St Chamonais ce vendredi. Et de « la Méditerranée », en passant par le medley « soleil », « les filles de mon pays », « le violon de mon père », jusqu’à « l’oriental », la fête a été très belle.

Merci encore une fois Enrico ! Ou que vous passiez, vous semez la Paix et la joie dans les cœurs.
Le public est votre soleil, et soyez assuré que vous êtes celui de toutes les personnes qui fréquentent vos spectacles.



Liste des chansons

La Méditerranée
Medley soleil : Un rayon de soleil
                           Il est comme le soleil
                           J’appelle le soleil du midi Oranges amères
Aux talons de ses souliers
Adieu mon pays
Le voyage
Medley guitare : Il reste aujourd’hui
                               La femme de mon ami
                               Oh guitare, guitare
                                Solenzara
                                Les millionnaires du dimanche
                                Mon cœur d’attache
Paris, tu m’as pris dans tes bras
La vie populaire/A la grâce de Dieu
Les gens du nord
Les filles de mon pays
Le violon de mon père
Medley oriental
Ya rayah
Le mendiant de l’amour
L’oriental / Porompompero

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

(Capitol / Universal Music)
Le week end du 10 février dernier, Enrico Macias fêtait ses 80 ans à l’Olympia, une salle à laquelle il est toujours resté fidèle, entouré de l’orchestre Al Orchestra, un luxueux et hyper talentueux collectif de musiciens franco-algériens, et deux invitées, la chanteuse de chaabi Meriem Belli et la voix d’or tunisienne Syrine Ben Moussa. Deux concerts sold out, devant un public en délire, l’obligeant à revenir en juin prochain mettre à nouveau le feu boulevard des Capucines. En attendant, c’est avec cette même formation que le chanteur a ré-enregistré dans de somptueux et sophistiqués arrangements, et sous la direction musicale de son fils, le multi-instrumentiste Jean-Claude Ghrenassia (également présent sur scène, au même titre que sa petite-fille Julia aux choeurs), 13 chansons plus ou moins connues de son répertoire, qui ont fait du pionnier en France de la musique arabo-andalouse, un véritable porte-parole pour les pied-noirs arrivés en France au début des années 60, mais aussi tous les immigrés d’Europe du Sud (Italiens, Espagnols, Portugais) qui sont restés fidèles depuis presque 60 ans à l’ex instituteur de Constantine. Guitariste émérite et incroyable crooner, Macias a toujours su allier avec élégance chansons festives fédératrices et ballades intimistes Folk sur le thème de l’exil et du déracinement, pour beaucoup devenues des hymnes à la paix, à la fraternité et à la tolérance : « Adieu mon pays » (ici en duo avec Kendj Girac qui pourrait bien être le plus digne hériter de l’artiste), « Les filles de mon pays », « Paris, tu m’as pris dans tes bras », « Aux talons de ses souliers », « La femme de mon ami », « Solenzara », « Les gens du Nord », ou «L’oriental » sont ici à découvrir ou redécouvrir sous de nouveaux habits de fête ! Mais il manque tant de tubes incontournables du généreux chanteur ayant fait les beaux jours des émissions des Carpentier, qu’il n’est pas interdit d’espérer un volume 2 avec « Le mendiant de l’amour », « Une fille à marier », « Enfants de tous pays », « La France de mon enfance », « Un berger vient de tomber », « Générosité », ou les plus récents « Oranges amères » et « La vie populaire », qui rencontrent toujours un aussi vif succès sur scène…

Eric Chemouny

Article paru sur « jesuismusique.com »

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

De passage au siège de Ouest-France, Enrico Macias est revenu sur ses 57 ans de carrière et son parcours de vie. Un artiste toujours aussi populaire qui déchaîne toujours les passions dans beaucoup de pays arabes, à commencer par celui de son enfance, l’Algérie. Dans un podcast à retrouver sur Le Mur des Sons, il raconte comment il est devenu l’enfant de tous pays.

Enrico Macias est un monument de la chanson française. Du haut de ses 57 ans de carrière et de ses 800 chansons, il a bercé plusieurs générations avec ses chansons. « Enfants de tous pays », « Le Mendiant de l’amour », « Les Gens du Nord », « Adieu mon pays », « Ouvre-moi la porte », « Les Filles de mon pays » ou encore « Poï Poï Poï »… On ne compte plus les succès.

À l’occasion de la sortie de son dernier album « Enrico Macias et Al orchestra », et alors qu’il effectue une tournée en France et à l’étranger, l’artiste de 80 ans était de passage au siège de notre journal à Rennes où il était l’invité de Dimanche Ouest-France.

 

OU VIA CE LIEN :
Le mur des Sons
Il en a profité pour se confier en podcast sur sa carrière, ses peines, et notamment la blessure jamais refermée avec l’Algérie, son pays natal, mais aussi le contexte politique et social. « Quand on me dit que je fais partie du patrimoine de la chanson française, cela me fait bien plaisir, explique-t-il dans cette interview audio à retrouver ci-dessus et sur Le Mur des sons d’Ouest-France. J’ai été très touché par la disparition de Charles Aznavour qui était mon maître dans la chanson française. C’était aussi un exemple, l’homme et l’artiste. »
Enrico Macias avoue ne pas avoir de secret pour durer. « Plus que la passion, c’est un privilège de me lever le matin et de me dire aujourd’hui j’ai un spectacle, une émission de radio, etc.. Continuer à faire ce métier à mon âge, c’est une chance et je n’oublie pas que malheureusement il y en a beaucoup d’autres qui n’en sont pas arrivés là. »
Des morceaux remis au goût du jour
L’artiste avoue jouer de la guitare tous les jours, car « c’est un besoin et aussi pour rester aussi au niveau, garder de la dextérité et la virtuosité. » Pourtant, Enrico Macias, né dans une famille de musiciens, n’a jamais pris des cours de musique. « Je suis un autodidacte. Mon père, qui était un grand violoniste, a beaucoup souffert pour gagner sa place. Il ne voulait pas que je souffre aussi alors il voulait que je devienne ingénieur. Mais je ne sais toujours pas ce que c’est ingénieur (rire)… Je suis d’abord devenu instituteur avant, très vite, de commencer dans la chanson. »
Depuis 57 ans, le chanteur n’a jamais cessé de travailler, traversant les générations. Son dernier album, imaginé avec son fils Jean-Claude, revisite justement quelques-uns de ses plus grands succès. « Les jeunes générations me connaissent à travers leurs parents. Je voulais qu’ils puissent avoir mon répertoire en tête. Certains morceaux avaient besoin d’être remis au goût du jour. »
« L’Algérie, une blessure »
Parmi ces morceaux, la chanson « Adieu mon pays » qu’il chante en duo avec Kendji Girac. « Je pensais être le seul à pouvoir chanter cette chanson, mais Kendji avec sa culture gitane peut aussi. »

Dans ce podcast, Enrico Macias parle aussi de « sa déchirure » d’avoir dû quitter l’Algérie au début des années 60. « C’est une blessure que je croyais cicatrisée mais elle a été rouverte avec l’interdiction d’y retourner. » À 80 ans, il espère toujours pouvoir y chanter un jour de nouveau.

Article paru sur Ouest France

 

PAR Laurence Lucchesi   – Publié le 22/02/2019 à 09:00

Cinquante-sept ans de carrière, plus de cinquante millions d’albums vendus, Enrico Macias est un pilier de notre patrimoine musical. Qui continue de remplir l’Olympia, où il s’est produit à guichets fermés les 9 et 10 février. Il signe, à 80 ans, un album-anthologie avec le Al Orchestra. Il est à la une du magazine Week-End ce vendredi.

De L’Oriental aux Gens du nord, en passant par Les Filles de mon pays, il aura écrit quelques-unes des plus belles partitions de la chanson française.
Malmené par le destin ces dix dernières années, avec de sérieuses déconvenues financières et surtout, la disparition de celle qu’il a aimée cinquante ans durant, son épouse Suzy, Enrico, dont le prénom signifie « La vie » en hébreu, demeure résolument positif face à l’adversité.
Comme en témoignent ces propos, teintés de son célèbre accent et au détour desquels a fusé parfois ce rire solaire qui est le sien. Une vraie bouffée d’optimisme.
Comment ce nouvel album, Enrico Macias & Al Orchestra, a-t-il vu le jour?
C’est mon fils Jean-Claude, qui m’accompagne toujours dans mes concerts, qui en a eu l’idée. Il a remarqué que mon public était composé de davantage de jeunes qu’avant. À mes débuts, les jeunes allaient vers les yé-yé, vers les chanteurs de rock, ils ne s’intéressaient pas à ce que je faisais.
Et maintenant, la nouvelle génération vient massivement à mes spectacles, curieuse de savoir pourquoi leurs parents ou grands-parents, qui ont fini par m’apprécier avec le temps, ont tant aimé Enrico. C’est ainsi que Jean-Claude a eu l’idée de me faire réenregistrer mes chansons avec le Al Orchestra, un groupe franco-algérien, pour mieux les faire connaître à ce jeune public.

Vous avez fêté, en 2018, vos quatre-vingts ans, et vos cinquante-sept ans de carrière, cela vous inspire quoi?
Vous vous rendez compte, cela fait cinquante-sept ans que je flirte avec le public! Plus même, parce qu’en réalité j’ai du succès depuis cinquante-sept ans, mais j’ai commencé bien avant, avec la musique arabo-andalouse. Cette longévité, c’est un grand privilège.

« Je n’ai jamais perdu confiance, parce que je sais qu’un jour ou l’autre ça va aller mieux. »

Quand vous vous remémorez votre parcours, quelles sont les images qui vous reviennent immédiatement?
La première fois que j’ai joué de la guitare, aux côtés de mon papa et de mon beau-père, le grand maître de la musique arabo-andalouse Cheikh Raymond Leyris, j’avais quinze ans.

Deux ans plus tard, j’ai fait un radio-crochet, à Constantine (en Algérie), ma ville natale, devant dix mille personnes. Je suis passé le premier et je l’ai gagné. ça, c’est un souvenir qui m’a marqué. C’était la première fois que je passais sur scène devant tant de monde, un moment inoubliable! Comme mon premier Olympia, mon premier music-hall, l’ABC, Bobino à Paris. Et, bien sûr, ma rencontre avec le président égyptien Anouar el-Sadate, au début des années quatre-vingt.

Un grand humaniste?
À tel point même que les gens ne croyaient pas en sa sincérité. Après, ils se sont rendu compte qu’il avait tenu parole, que la paix, même bancale, était devenue une réalité et il l’a payé d’ailleurs de sa vie. Comme mon beau-père Cheikh Leyris, d’ailleurs, il y a des parallèles troublants.

Vous qui avez reçu en 1980 le titre de « Chanteur de la paix », que vous inspire la situation mondiale actuelle?
Vous savez, à chaque fois que le monde a basculé dans le noir, je n’ai jamais perdu confiance, parce que je sais qu’un jour ou l’autre ça va aller mieux. Parce que je suis optimiste de nature et je crois que si le monde existe encore, si, nous, nous existons, ce n’est pas pour rien.

On n’est pas anéantis, au contraire, on va se battre pour rebondir. Pour que ça aille mieux. Je sais qu’on va me critiquer pour ce que je dis là, parce qu’on pense que c’est de la démagogie. Pas du tout, c’est mathématique! S’il y a, sur 100%, ne serait-ce que 1% de positif, c’est lui qui remportera la mise sur les 99% de négatif. L’humanité est comme une personne malade qui va se soigner.

En revanche, sur le plan individuel, pour moi qui ai perdu des êtres chers, mon raisonnement tombe à l’eau…

« Kendji Girac a une sensibilité immense, il joue merveilleusement de la guitare et si un jour je devais avoir un successeur, ce serait lui. »

Et cependant, vous qui avez vécu des épreuves comme la disparition de votre femme en 2008, vous faites preuve d’une sacrée résistance…
Parce que cette souffrance-là est compensée par l’amour du public, le fait que je continue à chanter dans les salles de spectacle. Ce n’est pas que j’oublie ma femme, pas du tout, bien au contraire, mais la musique est une thérapie exceptionnelle.

Même si je constate que je ne suis jamais dans les cinquante personnalités préférées des Français, peu importe. Tant que je remplirai les salles et que je ressentirai cette vague d’amour, tout ira bien.

En 2008, vous avez perdu vingt millions d’euros dans la crise financière islandaise, après la faillite de la banque dans laquelle vous aviez investi cette somme en hypothéquant votre villa de Saint-Tropez. Où en êtes-vous?
Je me bats toujours. En fait, j’ai été pris au piège par une banque et la bagarre continue. Mais de toute façon je garderai ma maison. Et j’en aurais bientôt terminé avec ce problème, quelle qu’en soit l’issue.

Quoi qu’il arrive, ce n’est qu’un problème matériel. Il y a des choses plus graves, comme la perte d’un être cher, la maladie. L’essentiel, c’est que j’assure l’avenir de mes enfants et de mes petits-enfants.

Par rapport à cette notion de transmission, d’un point de vue professionnel cette fois, vous interprétez dans cet album une chanson avec Kendji Girac…
Un énorme cadeau! Kendji est un jeune qui pourrait vraiment être mon petit-fils. J’ai rarement entendu un talent comme le sien. Il a une sensibilité immense, il joue merveilleusement de la guitare et si un jour je devais avoir un successeur, ce serait lui.

Comment a eu lieu votre rencontre?
J’aime écouter la musique gitane mais, avec lui, c’était complètement différent de la musique gypsie habituelle. J’ai découvert qu’il était fan de moi, aussi, et c’est comme ça qu’on est devenus très amis. Je lui ai demandé s’il voulait bien chanter avec moi une chanson et il a choisi Adieu mon pays.

Une chanson emblématique de l’exil des pieds-noirs?
Oui. C’est la première chanson que j’ai écrite sur le bateau qui m’emmenait loin de l’Algérie. J’étais à bord avec plein de gens de Constantine, j’ai pris la guitare et j’ai improvisé cette chanson.

Après on m’a demandé de la rechanter, je ne m’en souvenais plus. Mot après mot, il a fallu reconstituer le puzzle. Kendji y a apporté l’étincelle de la jeunesse. En l’écoutant, je me revoyais sur le bateau en train de chanter, avec son talent en prime!

Autre chanson très symbolique: Le Grain de blé. Vous sentez-vous concerné par les questions environnementales?
Bien sûr. Même si ce n’est pas aussi marqué chez moi que chez Nicolas Hulot! je suis juste un modeste élément de cette nature et, en tant que tel, je la respecte infiniment. Mais je n’ai pas du tout envie d’être qualifié d’écologiste parce que je n’aime guère cette politisation-là.

Quant à cette chanson, Le Grain de blé, elle est presque biblique, par sa simplicité, son universalité. Je me suis rendu compte, en relisant le texte, qu’on peut la chanter dans tous les temples de toutes les religions. C’est un hymne à la tolérance.

Vous n’avez plus eu la possibilité de revenir en Algérie depuis votre départ en 1961. Caressez-vous, malgré tout, l’espoir d’y retourner ?
Je ne veux fermer aucune fenêtre, aucune porte pour l’avenir. Pour le moment je ne peux pas y aller, mais on ne sait jamais, si Dieu me prête vie, peut-être qu’avant de partir dans l’autre monde j’irai en Algérie. Et le jour où je serai dans l’autre monde, j’irai faire un tour dans ma patrie, ce paradis où la mer et le ciel se rejoignent.

« Louis Nucéra, qui faisait la critique du spectacle ce soir-là, a titré : Une étoile est née, Enrico Macias. »

Quand vous séjournez dans notre région, retrouvez-vous cette lumière-là?
C’est bien pour cela que j’ai jeté mon dévolu sur Saint-Tropez. Je me sens vraiment à l’aise dans cette région, d’autant que j’ai débuté à Nice. J’avais un oncle, tonton Gilbert, qui avait un restaurant à Nice: Le Saint Germain.Et j’ai fait mon premier spectacle, en 1962, à Saint-Raphaël, grâce à mon cousin Bibi qui était animateur à Radio Monte-Carlo. Il m’avait programmé dans ce concert dont la vedette était Gilbert Bécaud. Un mauvais souvenir au départ.Pour quelle raison?
Parce que lorsque je suis passé en première partie, les gens n’ont pas prêté attention à ce que je faisais, j’en avais les larmes aux yeux. Et heureusement, Line Monty, qui passait en vedette américaine ce soir-là, m’a fait revenir sur scène à ses côtés et on a fait un triomphe.

À tel point que Louis Nucéra, qui faisait la critique du spectacle ce soir-là, a titré: « Une étoile est née, Enrico Macias ». Et lors de ce spectacle, j’ai rencontré le chef d’orchestre Raymond Bernard, grâce auquel j’ai pu ensuite enregistrer mon premier disque à Paris.

Vous qui chantez Paris tu m’as pris dans tes bras, vous sentez-vous toujours exilé?
Aujourd’hui j’ai construit de nouvelles racines, mais celles que j’avais ont été coupées malgré tout. Et quand je vois d’autres exilés, des migrants, je ressens une profonde empathie à leur égard, puisque j’ai vécu la même chose.

Qu’aimeriez-vous que l’on retienne de vous?
Ma sincérité, mon authenticité et ma reconnaissance envers le public, qui ne m’a jamais lâché, et envers la providence qui m’a permis de durer jusqu’à présent.


 

 

 

 

Le chanteur Enrico Macias, Gaston Ghrenassia de son vrai nom, a bien chanté, le 14 février 2019, à Casablanca, bravant les quelques dizaines de manifestants, pour la plupart des nostalgiques de l’extrême-gauche et des radicaux islamistes enrobés de certains militants d’organisations pro-palestiniennes, venus face au Megarama d’Ain Diab pour observer un sit in de protestation.​
La venue du chanteur français au Maroc n’est pas passée inaperçue puisqu’en France on note la réaction maladroite d’un élu français d’origine algérienne via un message publié, le 02 février 2019, sur son compte twitter dans lequel Madjid Messaoudene, Conseiller Municipal (Front de Gauche) à Saint-Denis (Île-de-France) avait exprimé son souhait qu’Enrico Macias ne puisse “plus jamais se produire dans aucun pays arabe et le Maroc ne devait pas le laisser jouer”. De quoi je me mèle ?​
Par contre, la Ligue Internationale Contre le Racisme et Antisémitisme (LICRA) a apporté tout son soutien à Enrico Macias, victime d’une cabale de la part d’obscurantistes patentés et de sycophantes activistes qui sont toujours du côté du boycott et de la censure, jamais du côté de la liberté et de la culture.​
Sans omettre de citer un des derniers des mohicans encore vivant, à savoir le terroriste extrême-gauchiste des années 1970, Sion Assidon, un des initiateurs de cette campagne anti-Macias, qui s’est fendu dans une déclaration stupide dans laquelle il déclarait que le chanteur n’était pas le bienvenu au Maroc en raison de ses positions et de son soutien constant en faveur des sionistes. A t’il oublié son appartenance au mouvement du 23 mars et à celui d’Ila Al Amam et à ses intentions de poser des bombes dans les cinémas de Rabat ?​
Quoi qu’il en soit, Enrico Macias, chantre du pacifisme depuis près de 50 ans, a toujours plaidé pour la paix entre la Palestine et Israël. Il a, en outre, chanté pour Yasser Arafat et s’est toujours mouillé pour promouvoir la paix israélo-arabe.​
Aussi, Enrico Macias, tout en se revendiquant “juif, berbère et arabe” était heureux de chanter à Casablanca parce qu’il connait le peuple marocain tout en comparant le Maroc à l’Andalousie d’antan avant l’avènement d’Isabelle la Catholique, un pays de tolérance.​
En revanche, il n’a jamais pu, à 80 ans, retourner en Algérie, son pays natal qu’il avait quitté avec sa famille en 1962, pendant l’exode pied-noir.​

Farid Mnebhi.

Article paru sur le site ACTUSEN

« Redécouvrez Enrico Macias – Les filles de mon pays
Album Enrico Macias & Al Orchesta : EnricoMacias.lnk.to/EnricoMaciasAlOrchestra
———–
Réalisation : Thierry Carvalho

Auteur : Pierre Cour
Compositeur : Jean Claudric & Enrico Macias

Musiciens :
Piano, wurlitzer et arrangements cordes, cuivres : Lionel Teboul
Guitares acoustiques / électriques : Bruno Bongarçon, Abdenour Djemaï
Percussions : Amar Mohali
Batterie, basse : Jean-Claude Ghrenassia
Cuivres : Jules Duchet
Trombone : Lucas Spieler
Chœurs : Tony Bonfils, Magali Bonfils, Sophie Udovic »

De notre envoyée spéciale Muriel Meimoun

Casablanca : Maison Blanche.
Et c’est bien un drapeau blanc qui a été hissé en cette soirée de Saint-Valentin sur le toit du Megarama de Casablanca.
En dehors d’une centaine d’illuminés prônant la haine et qui auraient voulu empêcher notre chanteur préféré de suivre son destin en chantant pour tous les peuples dans un grand rassemblement fraternel, la paix régnait hier soir sur Casablanca.
Et comme l’amour est toujours le plus fort, ce sont des centaines de personnes de bonne volonté qui ont répondu « présent » à ce rendez-vous de la fraternité et de la tolérance. Comme l’a dit si justement Enrico, le Maroc en général, et Casablanca en particulier hier soir, c’est l’Andalousie de nos ancêtres. Celle d’avant l’inquisition.
Mais revenons à la musique. En coulisses, résonnait déjà des mélodies familières et familiales. Des airs de chez moi, un peu plus à l’Est. Ces mêmes notes qu’Enrico a fait entrer dans les foyers de tous les français et pas uniquement.
En première partie, une charmante chanteuse Sanae Jabrane qui « chante aussi bien qu’elle est belle », a interprété quelques morceaux de chants traditionnels.
Puis, après quelques minutes qui parurent très longues au public tant l’émotion était palpable dans la salle, c’est sous un tonnerre d’applaudissements qu’est apparu Enrico.
Enchaînant les morceaux :
Enfants de tous pays
Medley soleil
Oranges amères
Adieu mon pays
Le voyage
Aux talons de ses souliers
Pour toutes ces raisons, je t’aime
Oh guitare
La femme de mon ami
Aïe, aïe, aïe
Solenzara
La vie populaire- A la grâce de Dieu
Paris, tu m’as pris dans tes bras
Les filles de mon pays
Le violon de mon père
Medley arabo-andalou
Le mendiant de l’amour
L’oriental- El Porompompero
C’est un Enrico en très grande forme et ragaillardi par son triomphe du week-end à l’Olympia, qui nous a offert 1h45 de bonheur.
Pour le medley arabo-andalou, il a spontanément invité à le rejoindre sur scène Sanae et un jeune chanteur, qu’il venait à peine de rencontrer en coulisses : Red Haddad. On reconnaît bien là notre chanteur préféré avec cette générosité du cœur qui le caractérise si bien.
Enrico nous aussi nous vous aimons, et nous continuerons à prêcher avec vous la bonne parole, la bonne mélodie aux 4 quatre coins du monde.
Je voudrais pour ma part remercier toute l’équipe :
– Greg, Jeff et Jean-Pierre à la technique
– Lionel, Serge, Amar, Kamel, Abdenour, Philippe (qui remplaçait Bruno) aux instruments
– Jean-Philippe Rolot et les producteurs marocains grâce à qui tout ça fût possible
Mais aussi et surtout Jean-Claude, d’abord pour toute la partie musicale, si tout le monde ne le connaissait pas on pourrait dire de lui qu’il est l’homme dans l’ombre. Il est l’homme derrière le grand homme. Et ensuite, pour la confiance qu’il a mise en moi et pour son amitié fraternelle.